Steinberg relança gratuitamente cinco plugins VST clássicos
A Steinberg abriu o arquivo. Para marcar 30 anos de VST, a empresa trouxe de volta cinco plugins antigos como uma coleção gratuita de plugins VST chamada Steinberg Classics: Neon, VB-1, CS-40, LM7 e Karlette.
Esta não é uma mega coleção moderna com milhares de presets e um navegador que precisa do próprio tutorial. O apelo é mais simples. Esses instrumentos e efeitos capturam o período em que os plugins de software ainda estavam provando que um computador poderia substituir parte de uma configuração de estúdio. A página da coleção Steinberg Classics da Steinberg apresenta a coleção como uma forma de redescobrir as raízes da produção musical.
Gosto do momento escolhido. Os lançamentos de plugins gratuitos normalmente competem adicionando mais recursos. Este oferece algo diferente: cinco ferramentas focadas, sons reconhecíveis e uma conexão direta com os primórdios da era VST.
Quais plugins VST gratuitos estão incluídos no Steinberg Classics?
A coleção cobre uma variedade útil de funções de produção. Neon e CS-40 cuidam da síntese. VB-1 é focado em baixo elétrico. LM7 oferece uma bateria eletrônica baseada em samples. Karlette fornece a característica de tape delay.
Essa variedade torna a coleção mais prática do que um lançamento voltado apenas à nostalgia. Você pode abrir um dos plugins em um novo projeto e usá-lo imediatamente para uma linha de baixo, um pad, um lead, uma parte de bateria ou um send de delay.
Neon: um dos primeiros sintetizadores de software
Neon chegou com o Cubase VST 3.7 em 1999. A Steinberg o descreve como um dos primeiros sintetizadores de software polifônicos e destaca sua arquitetura subtrativa e sua interface característica com painel de madeira.
O detalhe importante é a limitação. Neon é um instrumento compacto de dois osciladores, então não incentiva uma navegação interminável por presets. Comece pelo equilíbrio dos osciladores, pelo movimento do filtro e pelo formato do envelope. Ele combina bem com baixos simples, sequências curtas e pads deliberadamente contidos.
A MusicRadar chama Neon de primeiro instrumento VST já lançado. Essa afirmação é historicamente importante, mas o plugin não precisa de uma placa de museu para ser útil. Um sintetizador limitado pode ser uma escolha produtiva quando um instrumento moderno oferece direções demais ao mesmo tempo.
VB-1: um instrumento virtual de baixo
VB-1 pertence à primeira geração de instrumentos virtuais de baixo. A Steinberg afirma que ele oferece timbres de baixo elétrico com controles rápidos para captador e posição da palheta.
Um plugin de baixo tem uma função diferente da de um sintetizador. O objetivo normalmente não é criar uma textura incomum. É estabelecer uma parte que se encaixe com a bateria e deixe espaço para o vocal ou instrumento principal. O design focado do VB-1 combina com esse papel.
Eu o testaria em demos, faixas eletrônicas e arranjos nos quais o baixo deve parecer um instrumento definido, e não apenas uma camada de baixas frequências. Você sempre pode substituí-lo depois. Uma ferramenta gratuita e rápida para esboços ainda merece seu lugar se ajudar a ideia a avançar.
CS-40: personalidade de polysynth vintage
CS-40 surgiu no início dos anos 2000 e traz à coleção uma voz clássica de sintetizador subtrativo. A Steinberg o posiciona para pads quentes, sons expressivos e leads marcantes.
A descrição é ampla, mas o caso de uso é claro. CS-40 é o instrumento que eu escolheria quando uma faixa precisa de uma camada vintage reconhecível sem transformar toda a produção em um exercício de emulação de hardware. Mantenha o primeiro patch simples, automatize um filtro ou envelope e deixe o arranjo criar o movimento.
A idade do instrumento também pode ser útil. Instrumentos mais antigos frequentemente obrigam você a fazer um som funcionar com menos rotas de modulação e menos efeitos. Essa limitação pode revelar se a própria parte musical é forte.
LM7: uma bateria eletrônica baseada em samples
LM7 é a seção rítmica da coleção. A MusicRadar o descreve como uma bateria eletrônica baseada em samples, o que o coloca em uma categoria diferente dos sintetizadores e do Karlette.
Use o LM7 para um padrão rápido, um arranjo inicial ou uma cor de bateria deliberadamente datada. Ele é especialmente útil durante a composição porque coloca um groove na timeline sem exigir uma decisão completa sobre a produção da bateria. Quando a música funcionar, você pode substituir ou sobrepor os sons.
É fácil subestimar esse papel na etapa de composição. Uma bateria eletrônica básica pode ajudar você a avaliar um arranjo antes de dedicar tempo ao tratamento de transientes, à seleção de samples e ao processamento do bus.
Karlette: um tape delay clássico
Karlette encerra a coleção com um efeito em vez de um instrumento. A descrição da coleção da Steinberg e a análise da MusicRadar o identificam como um plugin clássico de tape delay.
O delay é um caso em que um conjunto pequeno de controles pode se tornar uma vantagem. Coloque o Karlette em um send, filtre as repetições e use-o para empurrar uma frase vocal, um synth stab ou uma parte de guitarra para trás do sinal seco. O objetivo não é reproduzir uma unidade de hardware específica. É criar espaço e repetição com um pouco de movimento.
Karlette talvez seja o plugin do pacote mais fácil de usar fora de uma produção retrô. Repetições no estilo tape ainda funcionam em pop moderno, música eletrônica, faixas ambientes e sound design. A história é um bônus; o caminho de feedback é a parte útil.
Quais formatos e sistemas ele suporta?
A coleção atual é voltada para sistemas modernos macOS e Windows e está disponível no formato VST3. A MusicRadar informa que o lançamento não inclui Audio Units. Essa distinção é importante para usuários de Mac: o Logic Pro é baseado em plugins AU, enquanto Cubase, Ableton Live, REAPER, Studio One e outros hosts podem oferecer suporte a VST3 dependendo da configuração.
Verifique o suporte a formatos de plugins da sua DAW antes de instalar. A página oficial da Steinberg é o lugar certo para confirmar os detalhes atuais de download e instalação, pois esses requisitos podem mudar após o lançamento inicial.
Isso é melhor do que um synth gratuito moderno?
Não. Essa não é a comparação mais útil.
Um synth gratuito atual frequentemente oferece modulação mais profunda, melhor escalabilidade, mais presets e suporte a uma variedade maior de formatos. Steinberg Classics oferece um fluxo de trabalho diferente. Cada plugin proporciona uma superfície pequena para criação sonora, com uma identidade histórica clara.
Eu usaria a coleção de três maneiras:
Se você já mantém uma grande biblioteca de plugins, a coleção não vai substituí-la. Ainda pode valer a pena baixá-la, porque a combinação de gratuito e focado é útil.
Para mais ideias de software gratuito, veja meu guia sobre os 10 melhores plugins VST gratuitos para produção musical→. Se você está comparando a simplicidade clássica com ferramentas de saturação mais novas, meu primeiro olhar sobre o Grit Blender→ aborda um tipo bem diferente de fluxo de trabalho com plugins.
Minha opinião
Steinberg Classics é um lançamento gratuito inteligente porque dá espaço para que os plugins falem por si mesmos. Neon tem a história mais forte. VB-1 e LM7 são ferramentas úteis para esboços. CS-40 pode fornecer uma camada compacta de synth vintage. Karlette é o mais fácil de continuar usando em sessões modernas.
A coleção não vai impressionar você pela quantidade de recursos. Ela pode fazer algo mais valioso: colocar você para compor antes que comece a comparar 400 presets.
Baixe a coleção na página oficial da Steinberg Classics Collection, verifique o requisito de VST3 e mantenha os cinco plugins em uma pequena pasta de “ideias rápidas”. Provavelmente é aí que eles farão mais sentido.